稻米视频那边需要思考的时间,林济也并不着急把新剧拍出来,干脆沉下心来构思自己手头的这个本子。
写不写无限流的剧本,林济其实也纠结过,毕竟他之前已经写过一部《逃生游戏》了,从某种程度上说,《逃生游戏》就是一个简化版的无限流剧本。
但思考过后,他还是决定对这个题材下手了。
理由很简单——在林济上辈子,不会有一家卫视,或者任何一家视频平台允许他去尝试这个题材,即使偶尔有剧集或者短剧带有无限流的元素,占比通常也很低。
换而言之,林济想尝试一些以前从来没有尝试过的题材。
对这个世界的观众而言,《后宫》和《静梧传》算是很新鲜的剧本,而对林济而言,无限流同样是新鲜的剧本——他好不容易有了尝试的机会,为什么不去尝试?
终究是想写的念头占据了上风——就像他和田尧、闻庆尝试拍《逃生游戏》那阵,拍一部青春片,类似《最遥远的那颗星》那种,无疑是更保险的选择,青春片受众广,又有《悄悄恋着你》的基本盘在,票房成绩必然不会差。
然而,在很多时候,“想写”或者“想拍”的欲望胜过了一切,编剧在满足观众期待的同时,也想满足一下自己的私欲。
林济把交给郭瑞的那部分剧本重新检查了一遍,做了一点修改。
他对稻米视频的态度早已有了心理准备,不管怎么说,在涉及投资的问题上,平台再谨慎也不为过。
林济之前和稻米视频合作的都是低成本的短剧,客观来说,新剧本也可以参照短剧的模式来拍,搞一点夸张的特效,怪物之类的设定用马赛克来代替,这样或许还能穷到吸引观众的注意。
但林济不太愿意。
短剧节奏快,短短几分钟内就能有一个相当完整的剧情——高潮有,钩子也有,观众的肾上腺素会因为剧情而飙升,对打脸的期待也会让观众一直保持追剧的状态。
然而,林济的新剧本是长剧的模式,在他看来,无限流这种题材用文字表述起来或许更轻易,因为读者会运用自己的想象力进行描摹,改为剧集的话,或许无法达到观众的期待。
这是在新剧采用正常的拍摄模式、中等成本拍摄的情况下,如果压缩成本达到和短剧相当的水准的话,无限流很容易成为观众心中垃圾的代名词。
“你就不能挑战一下轻松模式?”田尧摸摸下巴,“说实在的,我觉得这个剧本不太好拍,你觉得呢?”
他指了指闻庆。
闻庆毕竟是导演,在拍摄上更有发言权。
“确实难拍。”闻庆点了点头,“应该比《逃生游戏》更难拍。”
他现在都能回忆起拍《逃生游戏》受过的罪。
不过他理解林济的想法,当初他刚刚涉足电影圈,对自己的前景相当迷茫,在那种情况下,他只会选择拍自己想拍的题材。
因为他根本不知道自己还有没有下一次机会。
“不过你本来就喜欢挑战。”闻庆拍了拍林济的肩膀,“试试也没什么。”
“我不是说不能试。”田尧道,“咱们坐在这好好想一想,圈子里那么多导演,能接这个剧本的有几个?”
每个导演擅长的类型不同,林济创作了这么多剧本,几乎每一次都和不同的导演合作,有的导演擅长大场面,有的导演则更擅长描述情感,像闻庆这样能跨界的导演并不是很多。
“你还想要电影的质感。”田尧叹了口气,“那不是更难了吗?”
林济:“……实在不行我自己拍。”
闻庆和田尧这下齐刷刷盯着他:“你能行?”
“没吃过猪肉,也见过猪跑啊。”林济眨了眨眼睛,“也许,可能……”
“没有那种可能。”闻庆神色笃定,“又要负责剧本,又要忙拍摄,你确定你忙得过来?”
何况新剧本本身就是那种很难拍的题材,换成简单一点的剧本,林济或许可以兼编剧和导演两份职责。
“要不……换个别的题材?”田尧建议道,“童话怎么样,我挺喜欢童话的。”
林济默默瞅他一眼:“no。”
两人心里清楚,林济对剧本有种常人难以言说的执拗,认真对待每一个剧本,也会尽自己所能让剧本上的内容成为可能。
不管是他们合作过的《悄悄恋着你》,还是林济创作的其他剧本,在剧集拍摄的过程中,林济这个编剧总是承担着比其他编剧更多的责任——比如选角,在这个行业里,编剧参与选角更像是编剧地位的证明,编剧有发言权,可以左右演员拿下某一个角色。
在这种情况下,角色是否合适似乎都成了次要的,重要的是编剧个人可以拍板。
比如指导演员拍戏。
再比如拉投资、对服装、道具、场景提供建议、培训演员……在很多时候,林济负责的部分不逊色于导演。
但林济并不觉得累,相反,在两人看来,他很享受这个过程。
但也因为有林济的参与,他的剧通常会选到最合适的角色,在场景、道具各方面的设置上都是行业内最顶尖。
他以前是怎么坚持的,现在也是怎么要求的,不过新剧本的拍摄难度和投资成本比以前高了几阶,就显得他过于执着了。
“算了,天气暖和了,先去钓鱼吧。”田尧提议道,“别想那些乱七八糟的事情。”
林济看向他:“你确定?”
他们去看场电影,就撞上了剧组路演,保安推人那事闹腾了许久,去唱k,又遇上明星参加商演,林济简直难以形容他和那位明星目光对视的一瞬对方脸上的表情。